Neoklasikizmas muzikoje ir jo atstovai

Menas ir pramogos

Neoklasicizmas muzikoje yra ypatingas terminas,kurie rodo praeito šimtmečio akademinės muzikos kryptį. Jos atstovai imitavo iš muzikinių kūrinių XVII-XVIII amžių stilių. Ypač populiarūs buvo ankstyvojo klasicizmo kompozitorių darbai, taip pat ir vėlai baroko. Šis XX a. Muzikantų stilius bandė prieštarauti be reikalo, jų nuomone, vėlyvojo romantizmo muzika, kuri perkrauta sudėtingais techniniais metodais. Ši kryptis buvo populiariausi 1920 ir 1930-aisiais.

Neoklasikizmo charakteristikos

neoklasicizmas muzikoje

Neoklasikizmas muzikoje stilistika yra labaiTai panaši į neobarokinę kryptį. Siena tarp jų yra labai miglota. Daugeliu atvejų tai buvo dėl to, kad patys kompozitoriai dažnai maišojo abu istorinius laikotarpius su stilistika ir žanru.

Mūsų laikais terminas "neoklasicizmas" muzikojeyra labai dažnas. Taigi ekspertai apibrėžia, pirma, stilizuotą baroko ir Vienos klasiką, taip pat vadinamąsias estetines rekonstrukcijas iš kitų istorinių laikotarpių, skirtų nuo romantizmo.

Pasak muzikologo Levono Hakobiano, dabartinėsmokslininkai kartais nepagrįstai plečia neoklasikizmo koncepciją, įskaitant didžiąją XX a. Ir dažnai tai netelpa į avangardo ar modernizmo sąvoką.

Neoklasicizmo atstovai muzikoje

neoklasikizmas muzikos atstovuose

Tokios krypties protėviai kaipneoklasikizmas, yra laikomi kompozitoriais, kurie atstovavo nuosaikiai vėlyvojo romantizmo filialui XIX a. pabaigoje - XX a. pradžioje. Tarp jų - Johanesas Brahmsas, Camille Saint-Saensas, Aleksandras Glazunovas.

Keletas žinomų kompozitorių prasidedaklasikinio stiliaus imituoti jau XIX a. antrojoje pusėje. Panašios tendencijos pastebimos "Intermezzo klasikiniame stiliui" Modesto Musorgsky, "Ancient minuet", kurį pateikė Maurice Ravel.

Pirmieji neoklasicizmo atstovai muzikojeXX a. Sergejus Prokofjevas su "Klasikine simfonija", taip pat Ericas Sati, kuris parašė "Biurokratinę sonatiną", kuriame parodija sonotinis Muzio Clementi.

Neoklasicizmo gydymas

neoklasicizmas XX a. muzikoje

Daugelis muzikologų, pvz., Gimtoji specialistė Galina Filenko, interpretuoja neoklasicizmą kaip "senovės temos" įkūnijimą, o ne suvokdama tai kaip Vienos klasikos stilizavimą.

Tuo pačiu metu Filenko pasisako už taisenovės dvasia atgaivino kompozitorius, panaudodama grigališkąją psalmotyrą. Tai yra jos paties terminas, kurį ji nurodo kaip grygorų dainavimą - vienos balsų spektaklis, populiarus Romos katalikų bažnyčioje.

Neoklasikizmo pavyzdys

Neoklasikizmas ir klasikinis avangardas muzikoje

Vienu metu buvo labai populiarus neoklasikizmasmuzika. Šios tendencijos atstovai muzikos raidoje paliko ženklų ženklą. Vienas ryškiausių neoklasikizmo atstovų yra Ericas Sati ir jo simfoninė dramos "Socrates". Šiame darbe ekscentriškas prancūzų kompozitorius su orkestru sudarė soprano vokalinį ciklą, kurio fragmentai buvo išversti iš filosofinio Plato dialogų, išverstų į prancūzų kalbą.

Ekspertai pažymi, kad muzikos kalba, kurinaudoja Sati, yra aiškus ir lakoniškas išraiškingomis priemonėmis. Darbe dalyvauja kamerinis orkestras, gana mažas, sudarytas beveik iš styginių instrumentų. Su jo pagalba, vokalistų dalys skamba šviežiai, be to, nepažeidžia griežto ir griežto garso prigimties.

Sati muzika taip pat skiriasi tuo, kadsiekiama išsamiai suderinti tekstą. Kompozitorius perduoda tik bendrą atmosferą ir aplinką. Tuo pat metu vidinė emocijų temperatūra nuolat palaikoma visoje dramoje.

Šiuose apreiškimuose Sati yra šalia eros menininkųRenesansas Pavyzdžiui, Sandro Botticelli, Fra Beato Angelico. Taip pat XIX a. Tapytojui Puvis de Chavannes, kurį jis laikė savo mėgstamiausia, ypač ankstyvoje jaunystėje.

Visi šie menininkai, kaip ir Sati, tik tapyboje, išsprendė vaizdo vienovės problemas, pašalindamos neramius kontrastus, mažus smūgius, simetrišką figūrų išdėstymą.

Erico Sati stiliaus

Neoklasikizmas vokiečių neoklasikinėje muzikoje

Sati yra ryškus neoklasicizmo irklasikinis avangardo muzikoje. Jis sukuria savo unikalų stilių, kurį apibūdina labai susilpnėjusi emocija praktiškai visą savo pagrindinį muzikos kūrinį - "Socrates".

Jis dažnai naudoja įvairius išraiškingusreiškia, kad reguliariai pakaitomis ir pakartokite. Čia ir tekstūruotos struktūros ir lygi harmonikų seka. Kompozitorius padalija motyvus ir išsilavinimą į labai mažas ląsteles - vieną ar dvi laikrodžius. Pasikartojimai yra simetriški labai mažu atstumu vienas nuo kito. Ateityje daugelis kitų Sati pasekėjų, muzikos neoklasikizmo atstovų, panaudojo šį konstruktyvų-emocinį kelią. Kompozitoriai teisingai laikė prancūzą vienu iš šios krypties steigėjų.

Neoklasikizmo ieškojimas

muzikinių kompozitorių neoklasicizmas

Verta paminėti, kad jo plėtraneoklasicizmo muzika, šalys, kuriose ji buvo auginama, nuolat keitėsi. Pavyzdžiui, jei iš pradžių tai buvo Europos valstybės partija, XX amžiaus pradžioje Rusijos teritorijoje pasirodė daug šios srities atstovų.

Tas pats pasakytina ir apie stiliaus kintamumą. Ir muzikinio neoklasikizmo įkūrėjas Сати dirbo. 1917 m. Išleido savo garsų ir skandalingą baletą "Paradas". Tuo metu daugelis įžymybių dalyvavo: Jean Cocteau parašė libretą, Pablo Picasso dirbo pagal nustatytą dizainą, Leonidas Myasinas ir Lydia Lopukhova atliko pagrindines dalis.

Šio darbo sklypas buvo menininkų cirko cirko atlikimo aprašymas. Jie stengiasi visais būdais pritraukti visuomenę, kad ji matytų savo veiklą, kuri organizuojama cirko palapinėje.

Simfoninė dramos Sokratas, išleista po metųžymiai skiriasi nuo "Parade". Sati teigia, kad jis yra pasirengęs pristatyti pasauliui iš esmės naują kūrinį, galiausiai oficialiai paskelbdamas, kad "Socrates" jis nusprendė pagaliau sugrįžti prie klasikinio paprastumo visame pasaulyje, tačiau išlaikydamas šiuolaikišką jautrumą.

"Socrates" premjera įvyko 1918 m. Tuo metu tai tapo nauja žodis šiuolaikinėje klasikinėje muzikoje. Daugelis meno mėgėjų entuziastingai sutiko šį naują "Sati" kūrinį.

Neoklasikizmo raida

Neoklasikinė šalies muzika

Neoklasicizmo suvokimas muzikoje kaipmeno kryptis rimtai prasidėjo 1920 m. Tuo metu italų kompozitorius Ferruccio Busoni paskelbė programinį straipsnį "Naujas klasicizmas". Jis tai padarė kaip atvirą laišką, kuriame jis kreipėsi į populiarų muzikologą Beckerį. Šis straipsnis tapo šios muzikinės krypties programa.

Neoklasikizmas gavo galingą kultūros plėtrą.Rusų kompozitorius Igoris Stravinskis. Tai ypač pasireiškė ryškiuose ir įsimintiniuose kūriniuose - "Rogue", "Pulcinella", "Orpheus", "Apollon Musaget" nuotykiai. Be to, prancūzų kompozitorius Albertas Rousselis pasidavė neoklasicizmo populiarinimui. Kalbant apie jo muziką, šis terminas pirmą kartą buvo oficialiai naudojamas. Tai atsitiko 1923 m.

Apskritai daugelis žmonių dirbo panašiu stiliumi.XX a. pirmosios pusės kompozitoriai. Neoklasikizmas vokiečių neoklasikinėje muzikoje buvo sukurtas Paul Hindemith. Prancūzijoje tai buvo Darius Millau ir Francis Poulenc, o Italijoje - Ottorino Respighi ir Alfredo Casella.

Taikymas neakademinei muzikai

Pastaraisiais metais į neoklasicizmo kryptįmuzika beveik niekada negrįžo. Nors XXI a. Šis terminas muzikos laikraščiuose ir žurnaluose tapo vis labiau paplitęs. Tačiau tai yra klaidinga. Šiandien muzikos neoklasicizmas vis dažniau vadinamas darniu klasikinės muzikos deriniu su elektronika, pop ir roko kryptimis.

Tuo pat metu populiariausi šiuolaikiniai tokios muzikos atstovai, kaip ir tuo metu, kai neoklasicizmas buvo tik atgaivintas, buvo iš Italijos ir Prancūzijos.

Komentarai (0)
Pridėti komentarą